展厅设计当中的一些基本原则：对比与和谐

展厅设计是现代设计学当中的一种非常时髦的设计，基本上可以说展厅设计的时尚潮流完全可以代表了整个设计行业的时尚潮流，由此可见展厅设计的前卫性和独特性。 有人将室内设计比作是一种专属的私有化小型空间设计，而将展厅设计比作是一种公共的大型空间设计，其实这种说法也并非全无道理可言，只是这样的说法显得有些太过 ，展厅设计绝不仅仅只是一种大型的公共空间设计而已，他所涵盖的设计范畴和设计含义是更加广泛的。 今天小编就带着大家一起来看一看，在展厅设计当中的一些基本原则： 1.对比与和谐原则 许多人都认为在大范围的展厅设计当中， 重要的一点就是要保证展厅空间各个部分的和谐关系，但是在保证这种大范围和谐关系的同时，也要能体现出一些细小局部的对比和突出，这样才能使整个展厅空间显得更加有层次感； 2.突出重要部分 在做展厅设计的时候必须明白所有的游览者都是带着一种目的性前来的，他们 主要的目的就是为了观看那些精美绝伦的展览品，所以说在设计的时候应当尽量考虑将一些比较重要的展览位置或者是展览品做强化处理，这样也更能显示出它们在空间范围当中的存在感； 3.必须要便于拆卸 展厅设计有一个非常显著的特点，那就是整个展览会议的活动周期是非常短的，往往只有几天或者是几个星期左右，所以说在如此短的周期当中，必须要为整个展览空间设计出一种便于拆卸和组装的材料结构。

好的展示设计都需要具备哪些元素？

开办展示艺术大奖赛，其目标就是评出好地设计作品，用以促进全国展示艺术设计水平的提高，要确定出所谓的“好设计”。首先就有必要给出一定的考核标准，如果没有标准又或者标准不能统一，那么评奖活动也就失去了其依据，作为工程类的展示设计作品，其牢固性、安全性、时效性、经济性等质量标准，就能很直观通过翔实的数据可考，然而展示设计其具备艺术性，那么制定其标准就没那么简单了，展示设计艺术形象的个别性、美感的主观性、艺术的 性往往搞的趋势是“公说公有理，婆说婆有理”，但是，人们对与美的事物心灵是相通的，他们都不能违背艺术创造的普遍性规律，也是真实的，这样就给了我们一些规律，导致其综合评价标准还是能够找到依据的，行家现就其要点，概述如下： 1、完整性 整合而统一，是展示艺术的首要标准，形态统一、色彩统一、工艺统一、格调统一，总之，好的设计在艺术形式的秩序方面，都是十分明确的。 2、创造性 任何艺术活动的终目的都在于创造，创造是新世纪的主要特征，展示设计的创造性主要表现在创意的新颖和艺术形象的 性，这个独特的形象给人以冲击、给人以震撼、给人以刺激，令人过目不忘，发挥 有效的市场作为，实现 有效的形象传播，这种创造涉及到形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖……。 3、时代性 也可称为观念性标准，时代的观念浸润着展示艺术设计的每一个细胞，在当代，展示设计应体现如下几种观点：新的综全观念、人本观念、时空观念、生态观念、系统观念、信息观念、高科技观念等。 具体地讲，应注意下述五个方面貌一新： a、空间环境的开放性，通透流动性、可塑性和有机性，给人以自由，给人以亲切，让人可感、可知、可以自由进出入，参观和交流。 b、实现展品信息的精典性原则，严格落实少而精的要求。 c、实现固有色的“交互混响”的统合色彩效果，重视对无色彩系列的运用。 d、尽量采用新产品、新材料、新构造、新技术和新工艺，积极运用现代光电传输技术、现代屏幕映像技术、现代人工智能技术等高技现实的成果。 e、重视对软体材料的自由曲线、自由曲面的运用，追求展示环境的有机化效果。 4、行业性 也可称之为功能性标准，主要是讲形式和内容的统一性问题。“冶金”业的展览设计与“日化”业的展览设计不可能是一样的。 5、文化性 设计要有突显的风格和品味，其中地域和民族性的文化传统应当有自然而然的表现，体现出历史继承下发展的有根的特征。 6、环境性 这里面包含着两层意思，其一是任何一个美的客观存在都是在特定环境中实南的，好的设计必然是在充分研究“街坊四邻”、四周环境后的产物，必须与环境在形式上达到“相益得彰”：其次是任何一个好的设计都不会造成环境污染，都得符合“可持续发展”基本国策的要求，总之，好的展示设计应当是坚持了内容与形式的统一、整体与局部的统一、科学与艺术的统一、继承与创新的统一的设计，若要非用一个别角度去评价展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。