进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 会展设计是一门综合的设计艺术，通过视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉和神经觉等全方位的设计，它是会展活动的视觉展示，是会展活动的重要补充部分，目的是充分强调人的潜能，将要传达的信息准确地传达给观众，并在观众接受信息的同时有一种美的享受。除了会展项目策划、产品本身等因素，会展设计的形式也是不可忽视的，但由于各方面原因，有些会展设计从创意开始就缺乏形式意味，未能从艺术层面上突出产品和品牌。 从某种程度讲，会展设计方案形式的新颖与否直接关系到 终的展示效果，因此设计师需以美的形式作为设计原则，以恰当的、合适的展示形式来表达主题内容。设计师将会展设计的 成品当成一件有形式意味的艺术品来创造，其艺术性绝不是随心所欲、简单的堆砌，而是根据对参展商意图与展品特性的认识、了解，借助当今科技手段，通过一定形式的研究探讨并进行艺术的升华，创造出一种和谐统一、震撼人的气氛。 因此在未来的会展设计中，将更加趋向于开放、前卫，不再只局限于使用人们司空见惯的表现形式，而是运用立体的、象征的空间造型，或是多媒体演示等形式，其次，现代会展设计更加强调个性化，注重整体形象的设计，突出企业形象，强调视觉冲击力，更多的趋向广告化、戏剧化、情节化;随着科技的发展，现代会展设计越来越多地运用了高科技产品，引进网络系统、机械装置和游乐设备等，让参观者有更多的感官冲击力。 伴随着计算机科学、材料科学、建筑科学、照明科学以及其他相关技术的突破性进展，会展艺术设计也获得相应的进步。从会展设计的角度看，艺术风格的变化和流行时尚会通过展示艺术的设计传达给公众。总之，无论“形式结构”变化酿造的不同的审美体验，还是形式中的点、线、面、色彩、形体酿造的形式意味，无论是形式造就的谐调与柔和之美，还是激烈的动荡之美，形式意味几乎渗透到会展设计创作的一切空间之中。 进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 西方美学家克莱夫·贝尔也在他着的《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”;“有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质”。 因此，有意味的形式是会展设计艺术的生命。设计师应该更好地调动“形式”的力量，做到形式与意味相通、形式与心理相应、形式与生活相顺，在千变万化的形式中显现无限的情趣与韵味。 克莱夫·贝尔认为：线条、色彩以及某种特殊方式组合成某种形式或形式间的关系，激起人们的审美感情。这种线、色的关系和组合，这些审美感情的形式，人们称之为有意味的形式。“有意味的形式”包括意味和形式两个方面：“意味”就是审美感情，它不同于一般的情感，是一种特殊的情感;“形式”就是作品各种构成因素的一种纯粹的关系，即纯形式。科技的进步和经济的发展为会展设计形式意味的探索带来更多表现和实现的可能性，而会展设计艺术的使命之一就是在形态上酿造“形式意味”的美感，提高观众对展品的兴趣，从而增强的记忆。 人们在展示空间中的行为特点是“流动一停留 动”的动静相间的方式来观赏展品或接受信息。观众在参与过程中的每一次停顿、每一瞬间的阅读，都是一次静止的美的享受。同时，在这样的行进过程中，观者在观看的视线由上至下、由左至右、由前到后、由远及近地游历于整个空间中，在变化中身临其境、全方位地观看，从而更深入的就地认识和了解对象。这时平面形态的设计和塑造抓住观众的眼球，使观众能长时间停留在展区观赏，从而达到传递产品信息的目的。如2004年北京国际车展福特汽车公司展位，由30多个大型显示屏构成舞台背景墙，设计理念体现在动、静的结合上。动为大屏幕播放不断变换的图像直射观众的眼睛，蓝色调灯光扑朔迷离，从深蓝到浅蓝从浅蓝到深蓝变化莫测。蓝色的基调又给人一种安静、冷静的感觉，整个布局让人极易产生遐想。设计意味与众不同，吸引了观众的眼球。 因此，一个好的场馆设计，对于该产品展览方来说是必不可少的，一个引人流连的场馆设计，往往是产品成功的开始，也是会展的好开端。

1.舞台设计要简洁不要复杂 舞台设计若不能在瞬间获得明确的信息，一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙。就不会产生兴趣。另外，舞台复杂也容易降低舞台人员的工作效率。展品要选择有代表性的陈设，必需有选择，必有所舍弃。简洁、明快是吸引观众的 方法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到 水平。 2.舞台设计要和谐 包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，舞台是由很多因素。协助参展企业达到展出目的明确传达信息 3.舞台设计要明确表达主题 通常是参展企业自身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点，主题是参展企业希望传达给参观者的基本信息和印象。从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。 4.舞台设计要突出有焦点 展示设计应有中心、有焦点。舞台的焦点能够吸引注意。焦点选择应服务于展出目的一般会是特别的产品、新产品、 重要的产品或者被看重的产品。通过位置、安排、灯光等手段突出重点展品 5.舞台设计要有醒目标志 便观赏更容易识别寻找，与众不同能吸引更多的观赏者。使走进舞台的观赏者也会留下印象，并在后会被触及回忆。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。 6.舞台设计要从目标观众的角度做设计 特别是庙宇、宫殿、银行等，保守的设计。强调永恒、权威和壮观。但是竞争的展览会上，展出胜利与否在很大水平上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并为目标观众留下比拟深的印象。 7.要考虑人流布置 但是只让经筛选的观众走进舞台也许希望记录每一观众的数据也许希望只记录经筛选的少数观众;或者甚至不考虑此工作。舞台布置对人流控制管理是关键因素。因此，参展企业也许希望在舞台内有大量的能自由走动的观众也许希望吸引大量的观众。设计人员在开始就要了解参展企业希望何种人流。 8.要考虑空间 还会使一些目标观众失去兴趣。反过来空荡的舞台也会有相同的效果。对此，设计人员还要考虑舞台工作人员数量和观赏看数量。拥挤的舞台效率不好。舞台面积是主要因素。 9.舞台要易建易拆 规定时间内能够装拆。建拆施工时间通常由展览会组织者决定。设计人员在开始设计前应当了解施工时间。舞台结构应当简单。