面对一项展览展示设计项目时，首先要明确展览展示设计的方向和目标。 ，展现活动所触及的范畴、内容、目的和作用; 第二，特定的目标、性质、形式和手段; 第三，以及场地、规划、时刻、成本和主办者的目的等。 很多复杂的因素是展现的先决条件，也是断定展览展示设计方向和目标的基本因素，应主动地进行必要的询问和调查，接下来的分析、研究和判断将使此项设计的方向和目标清楚化。展览展示设计的目标必须与展现目的相吻合，因而，主办者的目的是重要的，一般情况下，展览展示设计目标是由主办者和设计者共同建立的，而设计目标的实现则是设计者义无反顾的任务与责任。建立目标是展览展示设计实施进程的 步，具有非常重要的意义。设计将围绕着既定的目标与方向展开，并贯穿于设计的全进程，引导着各设计要素的深化及全体联系的构成。 展览展示设计运作和各设计要素之间紧密联系、构成一个严整自律的体系，是展现及设计运行中的主轴。以体系化的思想为指导，协调处理好各方面联系，追求调和统一的氛围，构成条理清晰的次序，是展现和展览展示设计得以顺利进行的基本确保和原则。也可以说展览展示设计进程就是从目标和全局出发的统筹规划、全体调节的进程，展览展示设计目标就是通过这个体系化的联系调节进程而得以实现的。目标规定了体系的方向，体系提供了实现目标的确保。反之，失去目标，体系将盲目失控而偏离方向，破坏了体系，目标将失去支撑而无法实现，均会形成不良后果和无端的损失。可见，在展览展示设计中清晰目标，把握全体的重要性。 尽管展现的性质、类型和规划各不相同，然而，目标性和体系性是各种展现及展览展示设计共有相通的因素和规律。就规划而言，小型展现规划虽小，也是一个独立完整的体系，同样需要目标化和程序化的意识和操作，而大规划的展现活动必然构成较大的体系，进而发生体系的层次联系，有必要在清晰全体目标基础上进行项目性和阶段性的目标分解，并强化目标性和全体性的设计办理，以确保此项设计全面地、自始至终地沿着正确的方向健康发展， 终达到教育、交流、出售、招商以及开拓市场等特定的目的与要求。显然，建立目标、清晰方向和体系性的全体控制是展览展示设计十分重要的意识和能力，这需要正确理念支持、丰富的知识和经验、较强的分析判断、决策控制和组织协调能力，应在展览展示设计实践中得到强化，这是展览展示设计取得成功的重要确保，也是展览展示设计师素质与水平的体现。

伴随着社会的发展趋势，舞台灯光设计迎来了一个新的发展趋势时期。舞美设计的灵魂和舞台是视觉艺术的源泉，灯光与空间形象、场景形象、戏剧人物形象联系在一起，成为舞台。世界上有一个视觉图像的创造者。舞台灯光设计已经正式成为一种具有无穷生命力和生命源泉的戏剧生活。目前，心理活动对人物的命运有影响，给观众一种更身临其境的感觉。 舞台灯光和舞台灯光设计不但照亮了用光的舞台，也实现了整个故事的体现和人物的塑造。以前舞台美术不太注重灯光，甚至一个灯光都不够，没有变化。这种情况一直持续到20世纪40年代，舞美设计有所提高，但总体来说，戏剧舞台的灯光还是单调的，主要用于灯光。后来伴随着科技的不断发展趋势，灯光技术和戏剧艺术的不断融合搭配，舞台越来越有表现力。在这个阶段，舞台灯光主要分为两种，一种是写意，一种是写实。这主要是通过不同的灯光变化来实现的。 通过这些光线变化，根据导演和戏剧舞台的实际需要，可以更好地构思和创新舞美设计。灯光的运用搭配，演员的表演，塑造了更加生动的人物形象，极大地拓展了戏剧空间，并将其表达出来。强而有力，甚至可能改变观众的观看态度和审美偏见。 因此，舞台灯光不但是戏剧表演的关键因素，也是戏剧体现的主要方法。正是因为风景，人物等。，可以在舞台上有机地联系起来，形成一个完整的空间，这使观众感受到气氛的微妙变化，也使舞台表演风格更加突出。可以说是一部好剧，不但是一部好剧本，更是一种视觉享受。灯光效果更好，演员能更好的体现，让观众更好的进入场景， 的展现创作者的体现欲望。 通过光影、人物表演和色彩剧场空间，舞台灯光更加多元化、立体化、多样化，观众可以快速进入特定的时间和空间。在灯光的引导下，他们可以感受到剧中人物的情感变化，真正 大限度地发挥自己的表演。与此同时，伴随着舞美设计的发展趋势，舞台灯光自身也在逐步完善，吸附各种各样技术和艺术特点，赋予自己新的风格和内容，提高自己的表演能力，更好地体现戏剧的主题和内涵。，正成为舞台灯光设计探讨的主要话题。