家具展舞台搭建如何做好

在展会中，不同的参展商参展的产品不同，有家具产品、电器、科技产品等等。为了在展会中展示企业的形象和产品，这对于很多参展商和舞台搭建商来说都是非常重要的。如何搭建一个出色的家具展，对于众多参展商和展会搭建商都具有不可言喻的重要性,那么我们应该如何搭建一个出色家具展舞台呢?下面就和行家展览小编一起来了解一下吧。 1.品牌形象和产品的突出展示 品牌形象是一个企业的标志，更是产品的“质量保证书”。消费者对品牌和产品的要求越来越高。特别是像家具类产品，消费者通常更倾向于选择品牌形象突出的产品，而不是“杂牌子”。所以，一个 的家具展位应该合理突出并又恰到好处地展示自己的品牌LOGO，让人们一目了然，让人一看就有一种值得信赖的感觉，这样不仅能提高意向客户更能让消费者更加容易的记住你的产品和公司。 2、重视整体和细节方面的设计 家具展要做的不仅是要呈现产品，更要呈现家具产品与环境相互融合，只有具有的强烈的视觉效果，这样才能吸引更多的消费者。把家具展示作为一个统一的整体来设计，运用多种手法来营造体验式消费空间，展示的不仅仅是家具产品本身，更是一种生活方式、价值观念等。从入门到离开，就如同我国传统园林设计中的移步异景的效果，让人置身其中、并融入其中，从而流连忘返。3.展位布局有规划 展位装饰主要体现在一下几点：A、展位布局要有神秘感，不要让客户一眼看穿没有想象的空间，在装饰上要尽量布置的具有促销氛围，体现出促销力度。B、要有足够的洽谈区域空间，能让客户有心情近下来的氛围。总体来说主要分为产品展示区、洽谈区、礼品区。 4、好的灯光效果 在舞台中，灯光是必须的辅助设备，可以 的体现展览设计的色彩，展览设计通过光、影、色彩的 组合来营造一种给人视觉冲击力的效果，达到让人关注的目的。在展品的设计上就富有创意，通过灯光艺术效果的 搭配，那必将可以让人有流连忘返的感觉，光照在展览展示设计中必不可少，它不仅可以创造出多彩的环境氛围，同时也可以显示出商品的特性。 5、舞台搭建要有独特性 我们强调舞台设计的环保、安全问题，并不是说就忽略了舞台设计和搭建的新颖和独特。虽然系统组件的基础是大量的前期工作，但并不就是说舞台的形式就很单一，缺乏想象力。系统组件可以根据参展商的意愿进行组合，虽然材料是一样的，但可以保证在不同展会上的舞台各不相同。同时，全世界有有很多供应商提供各种各样、丰富的 组件材料，具有足够的技术空间满足舞台设计和搭建的需要。找一个富有舞台设计和搭建经验的展览设计搭建商合作，他会帮助参展商达到预期的参展目的。

会展设计与艺术设计

进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 会展设计是一门综合的设计艺术，通过视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉和神经觉等全方位的设计，它是会展活动的视觉展示，是会展活动的重要补充部分，目的是充分强调人的潜能，将要传达的信息准确地传达给观众，并在观众接受信息的同时有一种美的享受。除了会展项目策划、产品本身等因素，会展设计的形式也是不可忽视的，但由于各方面原因，有些会展设计从创意开始就缺乏形式意味，未能从艺术层面上突出产品和品牌。 从某种程度讲，会展设计方案形式的新颖与否直接关系到 终的展示效果，因此设计师需以美的形式作为设计原则，以恰当的、合适的展示形式来表达主题内容。设计师将会展设计的 成品当成一件有形式意味的艺术品来创造，其艺术性绝不是随心所欲、简单的堆砌，而是根据对参展商意图与展品特性的认识、了解，借助当今科技手段，通过一定形式的研究探讨并进行艺术的升华，创造出一种和谐统一、震撼人的气氛。 因此在未来的会展设计中，将更加趋向于开放、前卫，不再只局限于使用人们司空见惯的表现形式，而是运用立体的、象征的空间造型，或是多媒体演示等形式，其次，现代会展设计更加强调个性化，注重整体形象的设计，突出企业形象，强调视觉冲击力，更多的趋向广告化、戏剧化、情节化;随着科技的发展，现代会展设计越来越多地运用了高科技产品，引进网络系统、机械装置和游乐设备等，让参观者有更多的感官冲击力。 伴随着计算机科学、材料科学、建筑科学、照明科学以及其他相关技术的突破性进展，会展艺术设计也获得相应的进步。从会展设计的角度看，艺术风格的变化和流行时尚会通过展示艺术的设计传达给公众。总之，无论“形式结构”变化酿造的不同的审美体验，还是形式中的点、线、面、色彩、形体酿造的形式意味，无论是形式造就的谐调与柔和之美，还是激烈的动荡之美，形式意味几乎渗透到会展设计创作的一切空间之中。 进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 西方美学家克莱夫·贝尔也在他着的《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”;“有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质”。 因此，有意味的形式是会展设计艺术的生命。设计师应该更好地调动“形式”的力量，做到形式与意味相通、形式与心理相应、形式与生活相顺，在千变万化的形式中显现无限的情趣与韵味。 克莱夫·贝尔认为：线条、色彩以及某种特殊方式组合成某种形式或形式间的关系，激起人们的审美感情。这种线、色的关系和组合，这些审美感情的形式，人们称之为有意味的形式。“有意味的形式”包括意味和形式两个方面：“意味”就是审美感情，它不同于一般的情感，是一种特殊的情感;“形式”就是作品各种构成因素的一种纯粹的关系，即纯形式。科技的进步和经济的发展为会展设计形式意味的探索带来更多表现和实现的可能性，而会展设计艺术的使命之一就是在形态上酿造“形式意味”的美感，提高观众对展品的兴趣，从而增强的记忆。 人们在展示空间中的行为特点是“流动一停留 动”的动静相间的方式来观赏展品或接受信息。观众在参与过程中的每一次停顿、每一瞬间的阅读，都是一次静止的美的享受。同时，在这样的行进过程中，观者在观看的视线由上至下、由左至右、由前到后、由远及近地游历于整个空间中，在变化中身临其境、全方位地观看，从而更深入的就地认识和了解对象。这时平面形态的设计和塑造抓住观众的眼球，使观众能长时间停留在展区观赏，从而达到传递产品信息的目的。如2004年北京国际车展福特汽车公司展位，由30多个大型显示屏构成舞台背景墙，设计理念体现在动、静的结合上。动为大屏幕播放不断变换的图像直射观众的眼睛，蓝色调灯光扑朔迷离，从深蓝到浅蓝从浅蓝到深蓝变化莫测。蓝色的基调又给人一种安静、冷静的感觉，整个布局让人极易产生遐想。设计意味与众不同，吸引了观众的眼球。 因此，一个好的场馆设计，对于该产品展览方来说是必不可少的，一个引人流连的场馆设计，往往是产品成功的开始，也是会展的好开端。