





我们的设计团队
拥有业界 的策划和空间设计师,富于创新视野的展览设计的才能,适应客户需求的专业知识,让我们而已涉足全面的行业领域,更使我们的服务精深广博。
我们的合作理念
同一个目标携手共进,同一个梦想合作共赢。我们认真对待并且尊重每一个现有的客户和潜在客户,我们为客户提供 竞争力的性价比,我们与合作伙伴长期合作,共同发展。

深圳活动美陈制作工厂 展示搭建工厂
在帮助客户发展的过程中发展自己,在充分展示客户优势的同时表现出我们的优势,我们以"培养 朋友,比顾客更了解顾客"的服务准则,
为客户实际考虑,根据企业和产品自身条件,采用低成本的手段,快速启动和切入市场。在服务中,以准确的定位和灵活的策略,有针对性地制订新产品

每个参展企业,都希望以 小的资金投入获得 的展示效果。目前,只在展示结构和展示环境上做文章,已无法满足各具特色的参展企业的需要。因此,如何在不增加成本的前提下,更新传统布展手段,丰富展示设计语言,成为广大参展企业关注的焦点问题。以下展厅搭建分五点探讨解决问题的可行方法。 1.企业理念的感性表达 将抽象的企业理念具体化,运用艺术设计语言刺激观众的感官,达到迅速传递企业理念的目的。这种方式适用于理念完备、文化先进的企业。他们理应凭借策划者强大的融会贯通能力和出色的想象力,依赖高效的团队合作,将这种理念诉诸直觉的智慧,注入到展示搭建工作中的每一个细节。对企业而言,理念是独有的,文化是无价的,针对它们的投资可获得的长远而丰厚回报。 2.企业标志形式感的延伸 作为企业形象视觉推广系统的核心,企业标识是展位设计形式因素的来源和统领,它的形状和色彩,不仅可成为展位设计中画龙点睛的装饰,其凝练的构成元素也足以表现好整个展示形象。延伸标志形象,执行企业标准色,是被广泛采用的展示设计手段,具有突出企业品牌,增强展位整体效果的作用。适用于所有以宣扬品牌为主要展示目标的企业。 3.企业展品个性的宣扬 展品是展示活动的主角,突出展品特色是直奔主题的设计手段。通过这种设计工作,能够快速概括展品之特性,准确表达展示的主题。从某种意义上讲,有多少种展品,就有多少种展示设计风格。以宣扬企业展品的个性为目的的展示设计,不但适用于参展目的为推出新产品的企业,也能满足产品专业性较强企业的宣展需求。 4.企业历史渊源的戏剧性烘托 无论是依托于品牌还是附加在产品,历史所提供的时间概念都值得珍视。历史所营造的信赖感和对往昔风格的追溯,能赋予企业品牌或产品历久弥新的人性。在展示设计中,对企业历史因素的巧妙利用,可带给企业可观的市场商业价值。这种展示策划理念适用于 企业或风格化时尚品牌。 5.企业对展示方案功能性的注重 的展示设计方案都有一个共同点:注重展位的功能性设计。其中包括展位的平面划分,针对不同展品展出方案的研究,展示装置的人体工程学考量,照明计划以及水电安置的科学性论证等多方面因素。目前国内多数企业对展示功能性设计的重视程度较低,直接造成展位平面布局不合理,展品展示效果不佳等现状。

一、商业化 展厅设计首先是一项商业活动,是为了展示产品、体现公司品牌的活动,首先是要符合商业价值,可以有效展示企业产品。设计之前首先确定企业的商业诉求:全新企业形象的展示、新产品的发布、希望借助展会一炮而红、维护现有客户资源、寻找新的供应商或经销商、现场签约等等。 二、艺术性 艺术是人类生存方式的提炼精粹,令他人能快速直接获得安慰、愉悦、幸福感。如果说商业化是简单粗暴,艺术性就是把这简单粗暴以一种美好的,容易让人接受的方式加以改进。 商业中的安慰、愉悦、幸福感是一种交互体验,你要问自己,能做到吗?客户能做到吗? 三、不同的感官体验 视觉、听觉、触觉、味觉... 有时候我们简单以为展厅设计只是视觉的部分,随着AV设备的普及,越来越多的加入了听觉的元素。其实我们总是说国外展厅更注重体验的设计,体验就不仅仅包括了视觉和听觉,还有其他的不同感觉,比如触觉、味觉等等。触觉比如说地毯,大家都是知道国外很喜欢用 点的地毯,踩上去厚厚软软的,其实这就是触觉的一部分,还有现场会准备香氛、食物等,让参观者的味觉和嗅觉一样得到美好的体验。 四、尺寸的把握 空间布局、人体工程学、比例均衡感等等。 并不是杂乱无序才是艺术,特别是对于商业展示的展厅设计来说,合理的规划参观动线,对于展品高度宽度尺寸的把握,以及对于整体美感的块面线条比例的把握,都是影响设计效果的关键因素。 五、材料 除了造型的视觉冲击,不同材质、结构、肌理、加工方法,都是设计的一部分。 安藤忠雄的水泥、贝聿铭的石头、三宅一生的皱纹。 六、定式 欧式、中式、清真式、佛教式、极简式、解构式... 人类个个文化环境下形成的风格。 这种要求没有太多的技巧而言,需要更多的了解风格本身,然后把风格的特色造型或元素应用到设计中就可以了。 七、自我创造的部分 所有的设计都不是千篇一律的,正是因为设计中一定包含了设计师自己的思考和理解,这一部分没有特别的方法,往往 出彩的部分是来自于这个环节。这就需要设计师有一定的人文知识,足够的美学基础,以及对好的作品的广泛涉猎。不知不觉中影响到对设计的理解,对美的理解。


