抓住会展商机你需要提前做点功课

对于参展企业来说，参加一次展会就是抓住一个机会， 不可以浪费，所以如何让参展达到 的效果成为 重要的问题。 在进行各种准备之前，有一点应该是企业必须明确的，那就是：确定展会你想达到的目标。据德国展览协会（AUMA）的分析，企业参展的目标有基本目标、产品目标、价格目标、宣传目标、销售目标。因此，销售是 终的目标，但并不是展览会上的 重要的工作。IFO公司的调查也认为，企业参展要达到的目标有宣传企业形象、提高企业声誉、密切与客户的联系、新产品的引入、提高产品的知名度、交流信息等目的，而且其目标中有70%的内容是为了结识新客户。 企业参展的根本目的是为了销售，展示只是一种手段，但这并不意味着企业参展时签的定单数就等于参展效果。企业参展的目的除了展示新产品、提升企业知名度外，还是了解市场变化的 途径，市场上什么样的产品 ，你的竞争对手的各种动态，这些都将是展会带给你 有价值的东西，这能让你及时地对自身的战略进行实施和调整。 明确目的后就要开始针对此次目的采取相应的参展措施，以下是中国礼品网专家提出的 基本而必要的措施： 1、详细了解展会 工具：展会中需要的工具很多，展会主办方能提供的有哪些，有多少东西是需要自己准备的。这细致到桌椅板凳水电等，不详细了解清楚，在展会时再寻找调配就未免太仓促。 活动：展会主办方一般都会举办很多种活动配合展会造势，这些活动包括一些比赛、技术讲座等等，企业如果能参与这些活动，将会得到很多信息和宣传。 展会广告：展会的会刊和室外场地广告，对展会和展地熟悉的企业就会获得良好的宣传效果。 2、充足准备工作 费用预算：参展企业应提前做好费用预算。参展费用包括展位费、展位装饰装修费、展品运输费、机票火车长途车费、市内交通费、食宿费、设备租赁费、广告宣传费、资料印刷费、礼品制作费、会议室租赁费等。 展览资料：宣传单张或者手册是宣传企业 基本的工具，企业要想得到好的宣传效果，展览资料非常重要，可以展现一个企业的水平和实力。 参展人员：合适的参展人员，便能得到更佳的参展效果、更好的销售业绩。参展人员应具备以下基本条件：对公司的产品和技术有较深入的专业知识；自信、适应能力强；性格外向、易于与人交谈沟通。 参展服饰：直观形象是 有影响力的，参展人员是公司的代言人，展会期间应穿着正式、统一的服装，一方面代表公司的形象，另一方面也是对参观者的尊重。高雅庄重的服装会给参观者带来良好的印象。 布展：展位就是战场，有利的战场才适合作战。展位的布置很讲究，不是花钱多就一定好，怎么通过展位突出个性特色，在众多的展位中引人注目，同时能突显企业目的，推出产品或者提升形象。 3、观察媒体动向 媒体是面向大众的窗口，在展会时尤其注意媒体动向，哪家媒体会进行专题报道，哪家每天会进行直播，现在是传媒年代，现在也是主动出击的年代，如何向媒体推销自己是很重要的。 除了以前这些基本事项外，还有一些小细节需要注意的，虽小却很能体现出整个公司的层次和素质，比如说吃饭，展会人员一般都吃盒饭，但在哪里吃就是个问题，有的企业在这方面非常注意，会在展厅选择一个角落或者遮板后等吃饭，而有些企业就放在展览的桌面上大吃特吃，整个展位高雅、整洁的形象顿时就被破坏了，这虽然不是个大问题，却能使观者直接对企业有一个评判认识。 计划不如变化，越精心和细致的准备就是为了应付各种可能的情况，所以建议企业们应该早早动手，抓住时机。

如何让艺术展览汇聚更多人气

近年来，公共文化服务场馆实现免费开放制度，同时除基本陈设展览外，各艺术展馆的临时展览数量也逐年增加，据石家庄市博物馆副馆长马振东介绍，该馆近3年来每年的临时展会数量达30个，相比之前数量大大提升，河北美术馆馆长张国君介绍说，仅2013年一年，该馆的展览数量近40个，几乎全年没有中断，当前，市民欣赏各类艺术展览的条件可谓优越，但不明白为什么还是没人看，对此，张国君认为是“缺乏文化氛围，人们尚未形成 进文化场馆的习惯。”石家庄当代美术馆负责人则表示，在民众尚未形成文化习惯的当下，艺术展馆真正体现其文化服务性和辐射力，不应仅仅局限在展览数量的提高和是否免费上，展览的质量、服务的水平同样值得关注。 信息不畅、亮点少、看不懂 “看展览的人少，很大一部分原因是观众不了解相关信息，展览信息的发布渠道很分散，搜集全面并不容易。”自2011年下半年起，基于自身的需要，石家庄新浪微博网友“洋洋dede意”开始搜集石家庄的展览及演出信息，集纳为“石家庄演出信息”进行微博发布。 展览内容的同质化、亮点不足同样令参观者诟病，一书画爱好者说：“书画作品展览看似很多，但往往名家少，即便是出于推新人的考虑，也感觉特色不足。”马振东说，一般博物馆主办的展览比较注重邀请名家和策划，水平相对较高，但由于博物馆主办展览规格高耗时耗力，在每年的30个临时展览中这种高质量的展览也仅占到四五个。 而在石家庄当代美术馆负责人看来，“专业的作品需要一定的美术素养，很多人会感觉看不懂，自然会丧失观看的兴趣。”记者在参观美术展览时发现，多数展览作品仅仅是标明名称、作者，再附以一百字不到的作者简历，但对于作品的艺术特色却鲜有介绍，同时场馆工作人员往往也难以提供专业讲解。 拓宽信息渠道，提高服务质量 针对展览信息对接不畅的问题，作为网络达人，“洋洋dede意”认为，在网络时代，公共文化场馆的信息传达方式也应该与时俱进，他建议各个艺术展馆应该首先完善网站和微博，甚至可以建立自己的公共微信账号，还应各场馆联合建立一个公共的展览信息发布平台。 如何让展览走出题材重复、缺乏新意的窠臼？马振东结合工作经验，推荐文化场馆多尝试交流展览，石家庄市博物馆曾与广西柳州博物馆进行交流展，推出《五彩羽衣——广西少数民族服饰展》，还在与银川美术馆的交流中，推出《远古的回声——贺兰山岩画艺术展》，均获得热烈反响。 对于展览是否需要讲解，张国君给出的答案是“应该有讲解”，但他介绍说，由于作品风格迥异、技法各不相同，少有通晓这些知识的全面人才，他建议可以将更多的精力集中在举办论坛、开设讲堂上，以担负培养大众审美意识和审美情趣的任务，“观众自身素质提高，欣赏能力自然会相应提高。”而一直坚持每个参展工作人员必须对作品了如指掌的石家庄当代美术馆负责人却认为，文化场馆培育大众审美情趣的任务与提升场馆工作人员的专业素养并不矛盾，应该两手抓，“当前，场馆工作人员似乎只是将自己定位为展品的看管者，只需要监督观众‘别碰’、‘别摸’。但存在的并非是合理的，以工作人员难以做到全部知晓为由拒绝提供咨询不应是理所当然的，当观众咨询展览作品时，工作人员必须能提供详尽正确的解读。”