舞台灯光设计的5大原则，营造使人愉悦的舞台氛围

舞台灯光设计不同于我们的家居照明设计。他需求遵从很多原则，我们首先要注意的是设备的安全。在任何性能中，安全总是 ，没有表演就不能付出生命的代价。一般只需求价格就可以完成。今天我们就简单介绍一下舞台灯光设计。 1.安全原则。 舞台灯光设计的安全是非常重要的。无论你想设计什么样的灯光效果，还是做什么样的项目，在设计的时候都要遵从这个设计原则。灯光设计需求 的安全性和可靠性。在设计时，我们不仅追求美容，而且不注重安全设计。其实需要算是整个舞台灯光设计的重点。 2.在设计舞台灯光时，需求遵从功能性原则。 这就是说，每一个人在舞台灯光设计上都务必符合功能性的要求。不管是灯光设计的哪一个角落，都需求根据不一样的空间，不一样的场合，不一样的物品，挑选不一样的灯光效果方，确保适当的照度和亮度。 舞台灯光设计中更重要的是遵从美丽的原则 3.舞台灯光设计中更重要的是遵从“漂亮”的原则。 原则是让你的舞台灯光设计更有魅力。灯饰是美化舞台，营造舞台氛围的重要手段。通常，一些舞台灯光设计脱离了良好的娱乐氛围。所以在设计的时候，一般都会关注这个范围的设计原则。 4.舞台灯光设计的省钱环保原则。 在舞台灯光设计中，要遵循漂亮美丽原则。这是整个舞台设计的重点。因此，如果你是灯光效果设计师，在设计礼堂舞台灯光时需要注意这一点。观看区灯光设计是为了更好地符合人的视觉效果原理和美感心理的需求， 大限度地发挥霍尔空间的实用性和增值价值，达到使用与美感功能性的统一。这就是我们称之为经济原则。 5.舞台灯光设计表演区的布置原则。 表演区的灯光是舞台上 占优势的灯光，一般采用范围灯光方式。首先，务必根据舞台聚光灯束的有效范围将舞台分成几个范围，但这个范围不要太大。在灯光布置中，务必确保每一个舞台聚光灯可以充足投影，与邻近的光线连接，避免地区之间产生黑色的地区，从地区转移到别的地区是看不见的。仔细调整后，仍有黑色范围，明显范围过大，务必重新调整这些范围。正常情况下，表演范围的布光是紧紧围绕艺人设定的，每一个表演范围都需要有逆光、侧光，也就是说，每一个表演范围可能采用5个舞台聚光灯。精心组合整个舞台的灯光，确保布光亮度的柔软性和兴奋的艺术效果。 以上五点是舞台灯光设计的基本原则。无论你想设计什么样的灯光，在设计时都需要遵从这五个原则。

环境照明设计的技术手法

一是在较小的空间中应尽量把灯具藏进顶棚,而在较宽敞的空间应把灯具拿出来,并把它能照射到360度。 二是用光线来强调墙面和顶棚,会使小空间变大,而要想使大空间变小获得私密感,可用吊灯,或者四周墙面较暗,并用射灯强调出展品。 三是强调顶棚。用向上的灯照在浅色的表面上,会使较低的空间显高.相反用吊灯向下投射,则使较高的空间显低。 四是用灯光强调浅色的反射墙面,会在视觉上延展一个墙面,从而使较狭窄的空间显得较宽敞.而采用深色的墙面,并用射灯集中地照射展品,会减少空间的宽敞感。局部照明,通常包括橱窗、陈列架及柜台的照明。局部照明是为了强调顾客对商品的结构、肌理及色彩的印象。越昂贵的商店,对这种局部照明的对比性和要求越高。射灯因其灵活性,常被当作完成此类照明的主要灯具。射灯的光柱以不同的角度照射商品,会产生不同的效果。 一般来讲.从一侧射来的光,比从正前方或后方射来的光能更好地反映物体的结构、肌理和色彩。灯具照明设计作为一种独特的视觉语言运用到展示设计中,强化并体现了展示的内容和形式,烘托了展示设计的艺术效果。使其呈现出一种新的价值，给展示设计带来了新的生命力,使其焕发出新的活力和得到永恒的传承。