





我们的设计团队
拥有业界 的策划和空间设计师,富于创新视野的展览设计的才能,适应客户需求的专业知识,让我们而已涉足全面的行业领域,更使我们的服务精深广博。
我们的合作理念
同一个目标携手共进,同一个梦想合作共赢。我们认真对待并且尊重每一个现有的客户和潜在客户,我们为客户提供 竞争力的性价比,我们与合作伙伴长期合作,共同发展。

深圳活动美陈制作工厂 展示搭建工厂
在帮助客户发展的过程中发展自己,在充分展示客户优势的同时表现出我们的优势,我们以"培养 朋友,比顾客更了解顾客"的服务准则,
为客户实际考虑,根据企业和产品自身条件,采用低成本的手段,快速启动和切入市场。在服务中,以准确的定位和灵活的策略,有针对性地制订新产品

新年美陈如何去设计?只需掌握三个技巧
一个好的新年美陈方案,不仅能把旅客带到商场,还能吸引顾客停驻,推动个人消费,因此提升商场的销售额。新年美陈如何去设计?今天,我将向您展示如何设计新年美陈商场。或许能给2021年商场规划部门在商业美陈设计上一些启示。 1.有趣,娱乐,互动。 在美丽的设计场景中,设计各种形式的游戏区是非常必要的,大人小孩都可以参与。同时,美丽的新年可以做成一个主题游乐场,可以吸引更多的客户参与,提升客户的停留时间,增强销售机会。 2.新技术应用和新型材料的使用。 伴随着新技术应用的不断发展,新技术应用、新型材料在商场美陈中的运用越来越普遍,不同材料的装饰效果明显不同。合理选择简单而有质感的材料,与空间布局相协调,可以提升商场的立体感。或者可以使用主题灯笼,LED照明的表达方式非常时尚,可以很好的满足消费者的需求,为商场赢得很高的人气。 3.新的一年,评书、动画、艺术场景都很美。 在除夕的制作中,通常用大红色来表示,因此营造出一种繁荣的传统节日气氛。边想着想提醒小伙伴,在临近春节,不必想要过度影响消费者的个人消费欲望而大面积使用红色,这只会导致消费者的视觉疲劳,不仅达不到良好的效果,还会带来抑郁。 新年美陈设计:我要当主播 在传统设计理念的基础上,可以结合西方设计元素,注重故事性和艺术性。不管内容是什么,核心一定是通过场景和氛围来创造故事,形成可以在你脑子里长期存留的视觉记忆。 2020年,卡通鼠的品牌和形象是营造鼠年氛围的主题。然后,到了2021年,我们可以用牛作为卡通形象。其实美辰设计制作的核心就是营造和烘托氛围,吸引消费者。 一个好的新年美陈节目,可以通过制作精美的装饰品、讲故事的场景、流行的IP展览等方式打动消费者。

会展设计与艺术设计
进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 会展设计是一门综合的设计艺术,通过视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉和神经觉等全方位的设计,它是会展活动的视觉展示,是会展活动的重要补充部分,目的是充分强调人的潜能,将要传达的信息准确地传达给观众,并在观众接受信息的同时有一种美的享受。除了会展项目策划、产品本身等因素,会展设计的形式也是不可忽视的,但由于各方面原因,有些会展设计从创意开始就缺乏形式意味,未能从艺术层面上突出产品和品牌。 从某种程度讲,会展设计方案形式的新颖与否直接关系到 终的展示效果,因此设计师需以美的形式作为设计原则,以恰当的、合适的展示形式来表达主题内容。设计师将会展设计的 成品当成一件有形式意味的艺术品来创造,其艺术性绝不是随心所欲、简单的堆砌,而是根据对参展商意图与展品特性的认识、了解,借助当今科技手段,通过一定形式的研究探讨并进行艺术的升华,创造出一种和谐统一、震撼人的气氛。 因此在未来的会展设计中,将更加趋向于开放、前卫,不再只局限于使用人们司空见惯的表现形式,而是运用立体的、象征的空间造型,或是多媒体演示等形式,其次,现代会展设计更加强调个性化,注重整体形象的设计,突出企业形象,强调视觉冲击力,更多的趋向广告化、戏剧化、情节化;随着科技的发展,现代会展设计越来越多地运用了高科技产品,引进网络系统、机械装置和游乐设备等,让参观者有更多的感官冲击力。 伴随着计算机科学、材料科学、建筑科学、照明科学以及其他相关技术的突破性进展,会展艺术设计也获得相应的进步。从会展设计的角度看,艺术风格的变化和流行时尚会通过展示艺术的设计传达给公众。总之,无论“形式结构”变化酿造的不同的审美体验,还是形式中的点、线、面、色彩、形体酿造的形式意味,无论是形式造就的谐调与柔和之美,还是激烈的动荡之美,形式意味几乎渗透到会展设计创作的一切空间之中。 进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 西方美学家克莱夫·贝尔也在他着的《艺术》中指出:“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”;“有意味的形式,就是一切视觉艺术的共同性质”。 因此,有意味的形式是会展设计艺术的生命。设计师应该更好地调动“形式”的力量,做到形式与意味相通、形式与心理相应、形式与生活相顺,在千变万化的形式中显现无限的情趣与韵味。 克莱夫·贝尔认为:线条、色彩以及某种特殊方式组合成某种形式或形式间的关系,激起人们的审美感情。这种线、色的关系和组合,这些审美感情的形式,人们称之为有意味的形式。“有意味的形式”包括意味和形式两个方面:“意味”就是审美感情,它不同于一般的情感,是一种特殊的情感;“形式”就是作品各种构成因素的一种纯粹的关系,即纯形式。科技的进步和经济的发展为会展设计形式意味的探索带来更多表现和实现的可能性,而会展设计艺术的使命之一就是在形态上酿造“形式意味”的美感,提高观众对展品的兴趣,从而增强的记忆。 人们在展示空间中的行为特点是“流动一停留 动”的动静相间的方式来观赏展品或接受信息。观众在参与过程中的每一次停顿、每一瞬间的阅读,都是一次静止的美的享受。同时,在这样的行进过程中,观者在观看的视线由上至下、由左至右、由前到后、由远及近地游历于整个空间中,在变化中身临其境、全方位地观看,从而更深入的就地认识和了解对象。这时平面形态的设计和塑造抓住观众的眼球,使观众能长时间停留在展区观赏,从而达到传递产品信息的目的。如2004年北京国际车展福特汽车公司展位,由30多个大型显示屏构成展览背景墙,设计理念体现在动、静的结合上。动为大屏幕播放不断变换的图像直射观众的眼睛,蓝色调灯光扑朔迷离,从深蓝到浅蓝从浅蓝到深蓝变化莫测。蓝色的基调又给人一种安静、冷静的感觉,整个布局让人极易产生遐想。设计意味与众不同,吸引了观众的眼球。 因此,一个好的场馆设计,对于该产品展览方来说是必不可少的,一个引人流连的场馆设计,往往是产品成功的开始,也是会展的好开端。


