展会中常见的几种展示照明设计方法

随着科技的进步，展示设计中越来越多的运用到现代科技技术，照明展展览设计搭建不再像以前那样，只仅仅只考虑展品的陈列，灯光照明技术的运用可以和色彩设计相结合，给展示设计带来更好的效果，不仅在美观度，同时还包括功能方面，都有很重要的意义。那么照明展常见的展示照明设计有哪些呢? 1、照度：陈列品不同，要求的照度值也不同。比如食品、杂品、书籍和鲜花等需要100-500lx;暗色纺织品、珠宝首饰和皮革等需要200-1000lx;美术品需要300-500lx;机器家电需要100-200lx。 2、亮度分布：在展览会上，展出的内容主题应是视野中 亮的部分。光源、灯具不要引人注目，以利于观众将注意力放在观赏展品上。需重点突出的展品，常采用局部照明以加强它同周围环境的亮度对比。环境亮度的分布决定观众的视觉适应状况。在照度水平不同的展室之间，尤其在明暗悬殊的展室走廊部分，应设有逐渐过渡的照明区域，使观众由亮的环境到暗的空间时不致有昏暗之感，降低观赏兴趣。展品背景亮度和色彩不要喧宾夺主。展品与背景的亮度之比以1：3到3：1之间为好。一般情况，背景应当是无光泽、无色彩(或淡、灰色)饰面。 3、反射与眩光：在展览空间中避免反射与眩光对观众的干扰非常重要。在初步的策划组织阶段就应慎重考虑窗子和灯具的位置及展厅的照度分布。首先须防止直接眩光，如采用日光照明，应严格遮挡直射日光，人工光照明的灯具须有足够的遮光角;其次是防止反光干扰。反光干扰有以下几种情况： a、光源经过镜面玻璃或其他光泽面反射到观众眼里造成的眩光，为一次反射。 b、观众自身或其他物品的亮度高于展品表面亮度，在玻璃或光泽面上出现的反射映像，为二次反射。 c、在有光泽材料的展品上出现的光幕反射。 d、为避免一次反射，平面展品的照明光源应布置在反射干扰区以外。展品照度若能高于展厅一般照度水平和观众区域的照度，则能减弱二次反射。 4、光源的颜色：由于视觉的色适应作用，昼光照明时无论是晴天、阴天，只要有足够的照度，物体的知觉颜色始终保持恒定不变。所以从光源颜色角度来说，天然光是理想的采光光源。如采用人工照明形式，为保持展品的固有色彩，选用日光色光源比较理想。 5、灵活性：商业性展览活动性比较强、周期短，为了适应这种要求， 采用灵活的光导轨和点射灯与一般照明形式配合。有天然采光的展室，要有手动或自动控制的遮阳装置，以备在光照变化时，随时调节光通量。 6、安全：要注意光源的散热，用电量不得超出供电负荷，以确保展览如期顺利、安全地进行。 7、展览照明形式：展览照明常用的灯具有作为一般照明使用的白炽灯、顶部或展柜使用的日光色与冷白色荧光灯管、作为重点照明使用的小型聚光灯及用来创造气氛的彩色灯等，应根据具体情况分别选用。展览照明的形式分别如下所示： a、吊顶和展柜的灯具要用井字格栅或遮光板(展柜中)遮挡，使光线直射下方或斜下方。 b、幻灯箱采用侧墙(平面或曲面)反射照明，光线需均匀柔和。 c、靠墙展柜采用顶部和侧面混合照明。 d、版面照明可采用灯槽或槽灯。 e、重点突出的展品照明需采用聚光灯。 f、制造某种气氛或背景可采用冷光照明或彩灯照射。 g、根据设计要求，可组织灯光广告或造型。

展览设计的目的及原则

一、展览设计的目的 展览设计，也称为展示设计，是展会设计的重要组成部分。展示设计的好坏，不仅直接影响参展商的参展效果，而且会影响到展会的形象。 展会的主角是物，是物的展示，展示的目的在于交流。但是，物作为信息的载体，是内在信息与外在信息的统一体。外在信息，如物的形状、质地、大小、功能等，是容易为人所理解和接受的，而其内在信息则需要通过展示说明才能为人所理解和接受。所以，展示设计的目的是在物与人(参观者)之间架起一座信息沟通的桥梁。不过，这只是表象而已。实际上，参展者是借助于在物与人之间架起的桥梁，实现人(参展者)与人(观众)之间的对话。展示设计的根本目的，是实现展览组织者或参展者与观众之间的信息交流，以实现组织展览或参展的目的。 二、展览设计原则 (1)艺术性。展览设计目的是提高其观赏性，以引起观众的注意。因此，讲究艺术性，这是展览设计的基本要求。展示设计本身就是艺术设计，设计的作品就是艺术品。因此，应该以艺术的立场、艺术的态度、艺术的手段来实现。但是，展示艺术并不是纯美术的展示，而是表现展品的手法、技巧。展览艺术是生命周期比较短的艺术，一个好的设计可供参加几次展会，但不可能永远用这种设计。这丝毫不影响这种设计的重要性。实际上，展览设计的艺术性在于设计的作品能在瞬间抓住观众的心。所以它给设计者提出了更高的要求，是一项更富有挑战性的工作。 (2)突出展品。突出展品地位，主要是为了实现与观众的交流。展品的外在信息虽可通过物品名称、形状、质地等与观众交流，但内在信息隐藏于物品内部，通过视觉、触觉、听觉交流有时比较困难。因此应通过说明、图表等，提供产品的内在信息，使物品信息更全面地呈现在观众面前，从而在物与人之间架起直接沟通的桥梁。 很多展览的设计都同时有企业形象的展示，但对企业形象的宣传展示不应喧宾夺主，不能以削弱产品的展示为代价。在展览设计中应以展品为中心，并通过点、线、面、色、光的运用突出展品的地位、形状、质地、纹理与功用。 突出展品，要从物品的静态展示为主向动态展示为主转化，观众可以观看操作，直接参与操作，实现人与展品的互动。如食品可以让观众品尝，衣服、鞋可以试穿，汽车可以试驾，运动器材可以试用等。这种人性化的互动模式，能给观众留下更为深刻的印象。 (3)突出展览主题。必须突出展览的主题，这是展览设计的首要原则。这意味着集展品展示、企业形象展示于一体的展览设计，必须与展览主题高度统一。因此，设计者必须吃透展览的主题，同时也要仔细琢磨展品及企业文化内涵，将两者巧妙地结合起来 为了实现这种结合，展览的组织者可以事先对展览的设计提出要求，如使用统一的色调，使用统一的展览道具等。展览的组织者还可以在征得参展商同意的前提下，委托广告公司对展厅和展览进行统一的设计与布置，使展厅的氛围与展览的设计风格完全吻合。 应该看到，把展览展示设计与展览主题设计完全结合起来，是一项艰巨的任务，也是一项挑战。设计人员必须做出艰苦的努力，才能做到这一点。