





我们的设计团队
拥有业界 的策划和空间设计师,富于创新视野的展览设计的才能,适应客户需求的专业知识,让我们而已涉足全面的行业领域,更使我们的服务精深广博。
我们的合作理念
同一个目标携手共进,同一个梦想合作共赢。我们认真对待并且尊重每一个现有的客户和潜在客户,我们为客户提供 竞争力的性价比,我们与合作伙伴长期合作,共同发展。

深圳活动美陈制作工厂 展示搭建工厂
在帮助客户发展的过程中发展自己,在充分展示客户优势的同时表现出我们的优势,我们以"培养 朋友,比顾客更了解顾客"的服务准则,
为客户实际考虑,根据企业和产品自身条件,采用低成本的手段,快速启动和切入市场。在服务中,以准确的定位和灵活的策略,有针对性地制订新产品

超大型展览会的发展趋势
展会规模是一个国家从会展业大国向强国迈进的重要指标之一,它显示出会展市场的特征由粗放型的数量级增长转向以大规模的高质量展览会为主导,并引领市场走向正规化和国际化。当前全球会展市场上,专业性展览已成为会展业发展的主流,代表着会展经济的发展趋势。通过研究当前国内外超大型展会的变革和发展态势,可以发现超大型展会有回归专业化内涵的显着趋势,主要由以下几大变化: 1、专题展划分 展会规模常见方式之一是在原展的基础上不断增加相关产业链和新兴行业领域的专题展。同时,重新划分母展的展览范围,将某些相关行业领域展出规模增长明显的部分设为新的专题展,由此,超大型展会的展览范围就由一系列专题构成。汉诺威工业博览会的演变充分显示了这一趋势。该展在已有的自动化展、物流展、仪器仪表展、机器人展、铸件展等10个专业展基础上,又将数次变革的电力传动专题(E-Motive)进行了整合,于2010年改名为“传动技术展”(MobilTec),集中展示包括传动的动力传动和混合型驱动系统、传动动力存储装置及代替燃料等 ;“风能展”今年 独立亮相汉诺威工博会,是原有的“能源展”和“电厂技术展”两大旗舰展会的有效结合。目前,汉诺威工博会的展览范围已涵盖了13个专题旗舰展。 由大而全的展览范围划分成专业相对集中已有探索和实践,一些大型的政府主导型展会的市场化变革可借鉴此发展模式。 2、展会拆分 这一发展模式就是按展览范围的大类将整个展会拆分成不同展期逐次举办,这样可在很大程度上缓解场馆等硬件设施、接待管理和客商分流方面的矛盾。我国的广交会已进行了有益的尝试,从2002的第91届开始分为两期举办,实现了长期困扰的展馆面积瓶颈的突破。自2008年第104届起广交会拆分为三期举办,展期缩短为5天,专业区从34个细化为50个,其中27个展区展览面积超过了2万平方米。此举既保持了广交会的综合性特色和优势,又符合国际展览业的发展趋势,提升了广交会的专业化水平。展会规模的适度扩大,使更多的企业获得参展机会。 展期拆分模式虽然是在为解决遇到的实际难题时产生的一种应对方法,但无疑为今后我国超大型展会的发展提供了很有价值意义的解决方案,有利于进行前瞻性的战略规划。 3、专题独立举办 在于上下游产业接续的过程中,一些专题发展的规模合速度明显高于其他展会,当其自身达到了可观的规模后,便可独立成展。这样既为母展释放出更多的场馆,又可再次成为一个新的展会,并重新整合其相关产业链。德国法兰克福展览公司独特的“法兰克福定理”(FrankfurtPrinciple)系统地展示了专题展如何从门类繁多的超大型展会中独立出来以及产生的专业展的过程。

展示设计中的空间概念
对展示设计中空间问题的初探——展示设计是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形态的构成。展示环境分为室内空间和室外空间。室内空间是以展品本位为出发点,在展示道具形式作用下的空间形态。本文就针对展示环境中的室内空间设计所涉及的一些问题做相关的探讨。 展示艺术与空间是密不可分的,甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。无论从展示空间设计的概念,展示设计的本质与特征,展示设计的范畴以及展示设计的程序,我们都可以发现,“空间”这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造,空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以,在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的,也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。 1、空间的两重性 空间这个概念有着相对和 的两重性,这个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定,同时该空间也决定着围护物的形式。“有形”的围物使“无形”的空间成为有形,离开了围护物,空间就成为概念中的“空间”,不可被感知;“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义,没有空间的存在,那围护物也就失去了存在的价值。对于空间及其围护物之间这种辩证关系,中国两千年前的老子曾作过精辟的论述:“埏埴以为器,当其无,有器之用。凿户牖以为室,当其无,有室之用。故有之以为利,无之以为用。” 2、空间的时间性 在展示设计中我们所说的空间是四维的,在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。时间意味着运动,抛开时间研究空间将是乏味的,没有意义的。自爱因斯坦“相对论”提出以后,人们对空间的认识有了深化,知道了空间和时间是一个东西的不同表达方式。空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”,是源于生命的主观感觉。而这种感受是和时间紧密联系在一起的,人们在展示环境中对展品的观赏,必然是一种动态的观赏,时间就是动态的诠释方式。人在展示空间中,就必然体验时间的流逝和空间的变化,从而构成完整的感观体验。空间的时间性在展示设计中是客观存在的一个因素,充分运用时间这“第四维”是创造动态空间形式的根本,也是创造“流动之美”的必经之路。 3、空间的流动性 在展示环境中,空间具有流动性是必然的,是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术,是在特定的空间范围内用一定的表现手段向观众传达信息,它使观众犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中,用陈列手法的动态表现,规划上有意识的引导,使观众在三维空间中体验时空产生的第四维效应。 展示平面的规划,可以造成各种不同的空间效果。如几何直线构成的平面流线,使人有一种理性的、秩序的空间效果;如采用有机形或弧形的平面流线则可以使空间显得活泼更加自如。展区的分布与路线分配的不同,则使观众在浏览的过程中,产生一种心理上的节奏感。空间安排上的不同能引起参观过程中观众在展品、展位前逗留时间的差异,使整个大的环境张弛有序,富有变化。 随着现代科技的发展,许多发达国家的展览馆出现了各种不同的动态陈列的形式。这种动态陈列的形式就不仅仅是点、线、面、色、光的结合,而是运用了现代科技的手段,利用现代声像技术、摄影技术、计算机模拟仿真技术等方法,在展示现场中创造一个更为逼真的场景,使观众完全置身于一个更为真实的虚拟空间之中,仿佛形成了一个跨越时空的“时光隧道”。这样时间和空间的距离被改变了,从这被动态改变了的空间和被时空变化转移了的时间中,观众们可以用自己的心理变化来体验永远运动的客观世界。


