





我们的设计团队
拥有业界 的策划和空间设计师,富于创新视野的展览设计的才能,适应客户需求的专业知识,让我们而已涉足全面的行业领域,更使我们的服务精深广博。
我们的合作理念
同一个目标携手共进,同一个梦想合作共赢。我们认真对待并且尊重每一个现有的客户和潜在客户,我们为客户提供 竞争力的性价比,我们与合作伙伴长期合作,共同发展。

深圳活动美陈制作工厂 展示搭建工厂
在帮助客户发展的过程中发展自己,在充分展示客户优势的同时表现出我们的优势,我们以"培养 朋友,比顾客更了解顾客"的服务准则,
为客户实际考虑,根据企业和产品自身条件,采用低成本的手段,快速启动和切入市场。在服务中,以准确的定位和灵活的策略,有针对性地制订新产品

会展设计搭建前需要了解哪些知识?
深圳会展设计搭建前需要了解的知识有哪些,会展设计要根据客户的意愿,明确客户想表达的主题,根据公司整体形象确定主题思想。 一、把握展品特色 精美的会展设计,全方位的宣传推广,其目的都是为了让参观者记住企业,留意企业的展品,达到营销的目的。促进会展设计的发展。因此,展品是展示过程中 核心的因素。设计师帮助企业把握展品特色,选择参展的展品,就显得非常重要。 独特性是指展品要有自己的独到之处,与同类产品相比,明显有别。例如,2007国际厨卫设备展在美国西部城市拉斯维加斯开幕,中国海尔集团推出的全球首台 空间法式对开门冰箱成为展会的一大亮点。 这种冰箱在世界属于首创,以容积大、技术先进、价格高等特点成为 冰箱市场的代言产品。了解展品的基本信息后,设计师就应该着手展品特色的把握,突出展品特色是展位设计工作的 核心追求。展品应围绕其所针对解决的需要和问题进行展示,将展品区别于别家的特色呈现在观众眼前。 二、客户要求的具休实现 对于参展商而言,会展设计创造的是宣传效果和销售环境,而不仅仅是艺术设计。从某种意义上说,会展设计中所注人商业信息的多少、质量的高低,直接影响企业参展的成功与否,客户往往要求以 小的投人获得 大的产出比例根据以上情况,设计师在实现客户要求时,必须注意以下几个方面: 1.会展设计的结构设计严谨,使展厅能反复使用。会展设计方案的优劣一般以“功能完善、形象突出、造型独特"作为评判标准,但“结构设计巧妙,展厅能反复和更新使用,也是会展设计的重要方面。每个展会结束,都会有一批装修得美轮美奂的展位在短短几小时内解体同时,展厅多次使用,也有利于参展观众对企业留下较准确、固定的形象。 2.装修材料能省则省。展览装修不像公共装修和家庭装修一样要求耐久性,也不太考虑因时间和季节变化所造成的施工质量问题。展装的目标是在保证安全的前提下突出“效果”。在关键部位,如人流通道、人接触的部位及高耸展厅等处,要加厚材料来加固;在次要部位可使用一般的材料进行制作装修。 3.事先考虑周全,避免施工中出偏差。如果缺乏布展经验,那么就很可能在布展时间内为小的失误疲于奔命,为大的错误改变施工方案。有的参展商在布展期间要求增加项目,这样就要加班。凡事要事先考虑周全,以免增加不必要的费用。

特装展厅设计的7种有效方法
一、商业化 展厅设计首先是一项商业活动,是为了展示产品、体现公司品牌的活动,首先是要符合商业价值,可以有效展示企业产品。设计之前首先确定企业的商业诉求:全新企业形象的展示、新产品的发布、希望借助展会一炮而红、维护现有客户资源、寻找新的供应商或经销商、现场签约等等。 二、艺术性 艺术是人类生存方式的提炼精粹,令他人能快速直接获得安慰、愉悦、幸福感。如果说商业化是简单粗暴,艺术性就是把这简单粗暴以一种美好的,容易让人接受的方式加以改进。 商业中的安慰、愉悦、幸福感是一种交互体验,你要问自己,能做到吗?客户能做到吗? 三、不同的感官体验 视觉、听觉、触觉、味觉... 有时候我们简单以为展厅设计只是视觉的部分,随着AV设备的普及,越来越多的加入了听觉的元素。其实我们总是说国外展厅更注重体验的设计,体验就不仅仅包括了视觉和听觉,还有其他的不同感觉,比如触觉、味觉等等。触觉比如说地毯,大家都是知道国外很喜欢用 点的地毯,踩上去厚厚软软的,其实这就是触觉的一部分,还有现场会准备香氛、食物等,让参观者的味觉和嗅觉一样得到美好的体验。 四、尺寸的把握 空间布局、人体工程学、比例均衡感等等。 并不是杂乱无序才是艺术,特别是对于商业展示的展厅设计来说,合理的规划参观动线,对于展品高度宽度尺寸的把握,以及对于整体美感的块面线条比例的把握,都是影响设计效果的关键因素。 五、材料 除了造型的视觉冲击,不同材质、结构、肌理、加工方法,都是设计的一部分。 安藤忠雄的水泥、贝聿铭的石头、三宅一生的皱纹。 六、定式 欧式、中式、清真式、佛教式、极简式、解构式... 人类个个文化环境下形成的风格。 这种要求没有太多的技巧而言,需要更多的了解风格本身,然后把风格的特色造型或元素应用到设计中就可以了。 七、自我创造的部分 所有的设计都不是千篇一律的,正是因为设计中一定包含了设计师自己的思考和理解,这一部分没有特别的方法,往往 出彩的部分是来自于这个环节。这就需要设计师有一定的人文知识,足够的美学基础,以及对好的作品的广泛涉猎。不知不觉中影响到对设计的理解,对美的理解。


