展会营销：参展效果不佳的原因

企业参展究竟能获取多大利益?展位费展厅设计搭建搭建费用花得值不值?参展商应该如何玩转展会营销?部分企业对于参展热情高涨，部分参展企业常年抱怨，这两者都是通过从展会中获取的利弊来权衡布局，但是，对于常年抱怨的参展商而言，运用展览会平台获取大量订单与业务的也不在少数。在这种环境下，没效益的参展商，是否应该静下心来思考，如何充分的利用展览会传播企业信息，如何以小博大，通过参展策划与强大的竞争对手同台竞技，再为直白一点就是怎样才能让参展变得有意义。 展厅设计搭建结合展会营销思维，在整个展会中起到烘托产品，营造洽谈氛围的作用，展会营销 为主要的还是要理清思路，不要盲目参展，一味抄袭，参展方案的制定一定要结合营销思维，参展主题要具备针对性及目的性，不然，参展毫无意义。行家小编提醒，参展效果不佳的原因主要集中在以下几个方面： 1、缺乏战略性的规划，仅仅将展会营销的工作作为一种事务性工作对待。为了参展而参展。参展的 终目的是什么?展会上要向谁传播哪些信息?如何吸引目标观众?如何胜出对手的传播?均未曾深入去考虑。 2、在组织策划展会的过程中，企业内部决策管理层与执行层之间、企业与外协单位之间缺乏良好的沟通，造成各自对展会策划组织方式、目的存在理解上的偏差。例如企业欲推广的产品、品牌文化与展厅设计搭建的风格、活动组织的方式脱节。 3、在制定预算的同时高估了展会效果的回报。造成展会投入与产出比例的不协调。近来国内展会出现了一种倾向--展厅搭建、活动组织一味求大、求豪华，而忽略展会活动本身的表现效果。反观展会营销工作做得比较出色的企业，总有一些共性存在。 步就是根据公司的发展规划及营销目标，对企业的优势资源(产品、信息、技术、服务)或需求进行分析，之后再斟选出适时对路的展会推广， 再从策划的角度考虑资源如何出奇制胜。 4、展会组织应有严格的流程与职责分工并有专人负责项目，强调企业内部的协调，企业与外协单位的协调作业。经常听到一些企业主这样抱怨：本来的想法是这样的，可外协公司做给我的展位及活动方案却与品牌及产品脱节，而更改方案则由于时间的紧迫而变得不可能，让企业主感到沮丧。部分企业内部组织很松散，以致展会上该收集的信息没有收集，该做的推广没有做好。 总的来说，展会营销是一项较为复杂的工程，必须经过周密且对路的计划、出奇制胜的推广模式、科学的分工、严谨的执行方能使展会营销真正发挥作用，展厅设计搭建沿着展会营销的布局，塑造落地的营销思维，才能让参展商越发觉得参展的意义，所投放费用的意义。

会展设计与艺术设计

进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 会展设计是一门综合的设计艺术，通过视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉和神经觉等全方位的设计，它是会展活动的视觉展示，是会展活动的重要补充部分，目的是充分强调人的潜能，将要传达的信息准确地传达给观众，并在观众接受信息的同时有一种美的享受。除了会展项目策划、产品本身等因素，会展设计的形式也是不可忽视的，但由于各方面原因，有些会展设计从创意开始就缺乏形式意味，未能从艺术层面上突出产品和品牌。 从某种程度讲，会展设计方案形式的新颖与否直接关系到 终的展示效果，因此设计师需以美的形式作为设计原则，以恰当的、合适的展示形式来表达主题内容。设计师将会展设计的 成品当成一件有形式意味的艺术品来创造，其艺术性绝不是随心所欲、简单的堆砌，而是根据对参展商意图与展品特性的认识、了解，借助当今科技手段，通过一定形式的研究探讨并进行艺术的升华，创造出一种和谐统一、震撼人的气氛。 因此在未来的会展设计中，将更加趋向于开放、前卫，不再只局限于使用人们司空见惯的表现形式，而是运用立体的、象征的空间造型，或是多媒体演示等形式，其次，现代会展设计更加强调个性化，注重整体形象的设计，突出企业形象，强调视觉冲击力，更多的趋向广告化、戏剧化、情节化;随着科技的发展，现代会展设计越来越多地运用了高科技产品，引进网络系统、机械装置和游乐设备等，让参观者有更多的感官冲击力。 伴随着计算机科学、材料科学、建筑科学、照明科学以及其他相关技术的突破性进展，会展艺术设计也获得相应的进步。从会展设计的角度看，艺术风格的变化和流行时尚会通过展示艺术的设计传达给公众。总之，无论“形式结构”变化酿造的不同的审美体验，还是形式中的点、线、面、色彩、形体酿造的形式意味，无论是形式造就的谐调与柔和之美，还是激烈的动荡之美，形式意味几乎渗透到会展设计创作的一切空间之中。 进入信息社会,科学技术迅猛发展,各类新兴传播载体不断涌现,人们的交流与沟通意识普遍得到加强。各类会展活动不再满足于过去那种单一的以展品为载体的信息传递方式,希望设计师能充分挖掘会展设计对象在信息传播和交流的潜力,采用行之有效的设计方法,来提高信息传递与交流的质和量,从而更好地服务于各类会展活动。 西方美学家克莱夫·贝尔也在他着的《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”;“有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质”。 因此，有意味的形式是会展设计艺术的生命。设计师应该更好地调动“形式”的力量，做到形式与意味相通、形式与心理相应、形式与生活相顺，在千变万化的形式中显现无限的情趣与韵味。 克莱夫·贝尔认为：线条、色彩以及某种特殊方式组合成某种形式或形式间的关系，激起人们的审美感情。这种线、色的关系和组合，这些审美感情的形式，人们称之为有意味的形式。“有意味的形式”包括意味和形式两个方面：“意味”就是审美感情，它不同于一般的情感，是一种特殊的情感;“形式”就是作品各种构成因素的一种纯粹的关系，即纯形式。科技的进步和经济的发展为会展设计形式意味的探索带来更多表现和实现的可能性，而会展设计艺术的使命之一就是在形态上酿造“形式意味”的美感，提高观众对展品的兴趣，从而增强的记忆。 人们在展示空间中的行为特点是“流动一停留 动”的动静相间的方式来观赏展品或接受信息。观众在参与过程中的每一次停顿、每一瞬间的阅读，都是一次静止的美的享受。同时，在这样的行进过程中，观者在观看的视线由上至下、由左至右、由前到后、由远及近地游历于整个空间中，在变化中身临其境、全方位地观看，从而更深入的就地认识和了解对象。这时平面形态的设计和塑造抓住观众的眼球，使观众能长时间停留在展区观赏，从而达到传递产品信息的目的。如2004年北京国际车展福特汽车公司展位，由30多个大型显示屏构成展厅背景墙，设计理念体现在动、静的结合上。动为大屏幕播放不断变换的图像直射观众的眼睛，蓝色调灯光扑朔迷离，从深蓝到浅蓝从浅蓝到深蓝变化莫测。蓝色的基调又给人一种安静、冷静的感觉，整个布局让人极易产生遐想。设计意味与众不同，吸引了观众的眼球。 因此，一个好的场馆设计，对于该产品展览方来说是必不可少的，一个引人流连的场馆设计，往往是产品成功的开始，也是会展的好开端。