





展厅设计的目的及原则
一、展厅设计的目的 展厅设计,也称为展示设计,是展会设计的重要组成部分。展示设计的好坏,不仅直接影响参展商的参展效果,而且会影响到展会的形象。 展会的主角是物,是物的展示,展示的目的在于交流。但是,物作为信息的载体,是内在信息与外在信息的统一体。外在信息,如物的形状、质地、大小、功能等,是容易为人所理解和接受的,而其内在信息则需要通过展示说明才能为人所理解和接受。所以,展示设计的目的是在物与人(参观者)之间架起一座信息沟通的桥梁。不过,这只是表象而已。实际上,参展者是借助于在物与人之间架起的桥梁,实现人(参展者)与人(观众)之间的对话。展示设计的根本目的,是实现展览组织者或参展者与观众之间的信息交流,以实现组织展览或参展的目的。 二、展厅设计原则 (1)艺术性。展厅设计目的是提高其观赏性,以引起观众的注意。因此,讲究艺术性,这是展厅设计的基本要求。展示设计本身就是艺术设计,设计的作品就是艺术品。因此,应该以艺术的立场、艺术的态度、艺术的手段来实现。但是,展示艺术并不是纯美术的展示,而是表现展品的手法、技巧。展厅艺术是生命周期比较短的艺术,一个好的设计可供参加几次展会,但不可能永远用这种设计。这丝毫不影响这种设计的重要性。实际上,展厅设计的艺术性在于设计的作品能在瞬间抓住观众的心。所以它给设计者提出了更高的要求,是一项更富有挑战性的工作。 (2)突出展品。突出展品地位,主要是为了实现与观众的交流。展品的外在信息虽可通过物品名称、形状、质地等与观众交流,但内在信息隐藏于物品内部,通过视觉、触觉、听觉交流有时比较困难。因此应通过说明、图表等,提供产品的内在信息,使物品信息更全面地呈现在观众面前,从而在物与人之间架起直接沟通的桥梁。 很多展厅的设计都同时有企业形象的展示,但对企业形象的宣传展示不应喧宾夺主,不能以削弱产品的展示为代价。在展厅设计中应以展品为中心,并通过点、线、面、色、光的运用突出展品的地位、形状、质地、纹理与功用。 突出展品,要从物品的静态展示为主向动态展示为主转化,观众可以观看操作,直接参与操作,实现人与展品的互动。如食品可以让观众品尝,衣服、鞋可以试穿,汽车可以试驾,运动器材可以试用等。这种人性化的互动模式,能给观众留下更为深刻的印象。 (3)突出展览主题。必须突出展览的主题,这是展厅设计的首要原则。这意味着集展品展示、企业形象展示于一体的展厅设计,必须与展览主题高度统一。因此,设计者必须吃透展览的主题,同时也要仔细琢磨展品及企业文化内涵,将两者巧妙地结合起来 为了实现这种结合,展览的组织者可以事先对展厅的设计提出要求,如使用统一的色调,使用统一的展览道具等。展览的组织者还可以在征得参展商同意的前提下,委托广告公司对展厅和展厅进行统一的设计与布置,使展厅的氛围与展厅的设计风格完全吻合。 应该看到,把展厅展示设计与展览主题设计完全结合起来,是一项艰巨的任务,也是一项挑战。设计人员必须做出艰苦的努力,才能做到这一点。

展览设计公司设计搭建的流程
展览展示设计是一项综合性的复杂工作,通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面。它的风格和形式对于整个展厅来说至关重要,能从根本上影响整个展厅的风格和样式。展览设计可分为三大块: 一、临时展示。临时展示其中包含有展厅设计、舞台设计、活动策划、活动执行,通过专业展览设计公司的设计人员,辅助甲方达到宣传展示企业及展示商品的性质,再以书面形式提供设计方案。 二、长期展示。长期展示其中包含有各类型展厅、博物馆、文化馆、城市规划馆设计等,也是通过展览设计公司的设计人员在对项目进行充分沟通后,对项目本身有了充分了解后对不同项目进行不同定位,而后出具整套完整策划案。 三、多媒体展览。展示多媒体展览展示,是在继深圳世博会后兴起的新兴展示手法,展览公司通过传统装饰设计作为载体,再配以多媒体技术使展馆设计“活”起来,做到人机互动,趣味横生。适合于各类展厅,博物馆、规划馆,科学技术馆类有趣味性的展馆内。 展览设计流程 一、项目接洽:展览公司获取参展客户信息,取得客户参展相关资料,明确设计图交付日期。 二、设计:与设计师沟通并即时同客户进行交流,向客户交付设计初稿、说明、工程报价,研究客户反馈意见并再次修改,交付定稿及工程报价。 三、签约:同客户确定工程价格,明确同客户的相互配合要求,签定合同。 四、制做:展览设计公司完成制作及准备工作,完成主办、主场、展馆等各项手续。 五、现场施工:展览设计公司现场展览搭建,处理现场追加、变更项目,配合客户展品进场,客户验收。 六、展期服务:参展期间现场维护。安排展会期间现场应急服务和增值服务,配合客户展品离场,现场拆除。 七、后续跟踪。


