超大型展览会的发展趋势

展会规模是一个国家从会展业大国向强国迈进的重要指标之一，它显示出会展市场的特征由粗放型的数量级增长转向以大规模的高质量展览会为主导，并引领市场走向正规化和国际化。当前全球会展市场上，专业性展览已成为会展业发展的主流，代表着会展经济的发展趋势。通过研究当前国内外超大型展会的变革和发展态势，可以发现超大型展会有回归专业化内涵的显着趋势，主要由以下几大变化： 1、专题展划分 展会规模常见方式之一是在原展的基础上不断增加相关产业链和新兴行业领域的专题展。同时，重新划分母展的展览范围，将某些相关行业领域展出规模增长明显的部分设为新的专题展，由此，超大型展会的展览范围就由一系列专题构成。汉诺威工业博览会的演变充分显示了这一趋势。该展在已有的自动化展、物流展、仪器仪表展、机器人展、铸件展等10个专业展基础上，又将数次变革的电力传动专题(E-Motive)进行了整合，于2010年改名为“传动技术展”(MobilTec)，集中展示包括传动的动力传动和混合型驱动系统、传动动力存储装置及代替燃料等 ;“风能展”今年 独立亮相汉诺威工博会，是原有的“能源展”和“电厂技术展”两大旗舰展会的有效结合。目前，汉诺威工博会的展览范围已涵盖了13个专题旗舰展。 由大而全的展览范围划分成专业相对集中已有探索和实践，一些大型的政府主导型展会的市场化变革可借鉴此发展模式。 2、展会拆分 这一发展模式就是按展览范围的大类将整个展会拆分成不同展期逐次举办，这样可在很大程度上缓解场馆等硬件设施、接待管理和客商分流方面的矛盾。我国的广交会已进行了有益的尝试，从2002的第91届开始分为两期举办，实现了长期困扰的展馆面积瓶颈的突破。自2008年第104届起广交会拆分为三期举办，展期缩短为5天，专业区从34个细化为50个，其中27个展区展览面积超过了2万平方米。此举既保持了广交会的综合性特色和优势，又符合国际展览业的发展趋势，提升了广交会的专业化水平。展会规模的适度扩大，使更多的企业获得参展机会。 展期拆分模式虽然是在为解决遇到的实际难题时产生的一种应对方法，但无疑为今后我国超大型展会的发展提供了很有价值意义的解决方案，有利于进行前瞻性的战略规划。 3、专题独立举办 在于上下游产业接续的过程中，一些专题发展的规模合速度明显高于其他展会，当其自身达到了可观的规模后，便可独立成展。这样既为母展释放出更多的场馆，又可再次成为一个新的展会，并重新整合其相关产业链。德国法兰克福展览公司独特的“法兰克福定理”(FrankfurtPrinciple)系统地展示了专题展如何从门类繁多的超大型展会中独立出来以及产生的专业展的过程。

舞台灯光与舞美设计才是舞台“闪亮”的关键

伴随着社会的发展趋势，舞台灯光设计迎来了一个新的发展趋势时期。舞美设计的灵魂和舞台是视觉艺术的源泉，灯光与空间形象、场景形象、戏剧人物形象联系在一起，成为舞台。世界上有一个视觉图像的创造者。舞台灯光设计已经正式成为一种具有无穷生命力和生命源泉的戏剧生活。目前，心理活动对人物的命运有影响，给观众一种更身临其境的感觉。 舞台灯光和舞台灯光设计不但照亮了用光的舞台，也实现了整个故事的体现和人物的塑造。以前舞台美术不太注重灯光，甚至一个灯光都不够，没有变化。这种情况一直持续到20世纪40年代，舞美设计有所提高，但总体来说，戏剧舞台的灯光还是单调的，主要用于灯光。后来伴随着科技的不断发展趋势，灯光技术和戏剧艺术的不断融合搭配，舞台越来越有表现力。在这个阶段，舞台灯光主要分为两种，一种是写意，一种是写实。这主要是通过不同的灯光变化来实现的。 通过这些光线变化，根据导演和戏剧舞台的实际需要，可以更好地构思和创新舞美设计。灯光的运用搭配，演员的表演，塑造了更加生动的人物形象，极大地拓展了戏剧空间，并将其表达出来。强而有力，甚至可能改变观众的观看态度和审美偏见。 因此，舞台灯光不但是戏剧表演的关键因素，也是戏剧体现的主要方法。正是因为风景，人物等。，可以在舞台上有机地联系起来，形成一个完整的空间，这使观众感受到气氛的微妙变化，也使舞台表演风格更加突出。可以说是一部好剧，不但是一部好剧本，更是一种视觉享受。灯光效果更好，演员能更好的体现，让观众更好的进入场景， 的展现创作者的体现欲望。 通过光影、人物表演和色彩剧场空间，舞台灯光更加多元化、立体化、多样化，观众可以快速进入特定的时间和空间。在灯光的引导下，他们可以感受到剧中人物的情感变化，真正 大限度地发挥自己的表演。与此同时，伴随着舞美设计的发展趋势，舞台灯光自身也在逐步完善，吸附各种各样技术和艺术特点，赋予自己新的风格和内容，提高自己的表演能力，更好地体现戏剧的主题和内涵。，正成为舞台灯光设计探讨的主要话题。