





舞美设计是什么?舞台灯光如何设计?
舞台舞美设计是歌剧和别的舞台演出的关键构成部分,包含舞台灯光、化妆、服装、效果、工具等。它们的综合设计叫舞美设计。其工作任务是按照其剧情介绍信息内容和表演要求,在保持一致的艺术构思中综合运用多类现代设计手段,营造剧情介绍环境和角色的外在形象,渲染舞台氛围。 舞蹈艺术形式日益丰富,舞美设计也随着电视文化和大众审美偏好,逐步从剧场走向广播室、广场、体育馆等空间。类似这些大中型文艺汇演的舞美设计,也叫综艺舞台的美术设计,实则也是经济与表演艺术发展的产物。 恢弘的场景、豪华的装置、耀眼的灯光、奇怪的服装等,让舞美设计者逐渐认识到艺术包装的重要性。与此同时,随着科技的发展,LED显示屏、影像技术、灯光器具和控制技术的提高,以及冷烟、水性造型等综合运用,关键的舞台语言不仅仅是演员和舞台本身,新材料的综合运用,极大地丰富了舞台艺术的表现力。 好的舞美设计一定是好的节目信息内容,加上好的灯光音响舞蹈美的 合作。舞台灯光是舞台搭建的关键部分。舞台灯光按照其灯光功能分为面光、耳光、侧光、逆光。不同的灯位可以获得不同的灯光效果。目的是在观众面前立体表现表演者。其次,光色、亮度、效果、编程等影响舞台效果。

舞台设计九个要点
1.舞台设计要简洁不要复杂 舞台设计若不能在瞬间获得明确的信息,一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙。就不会产生兴趣。另外,舞台复杂也容易降低舞台人员的工作效率。展品要选择有代表性的陈设,必需有选择,必有所舍弃。简洁、明快是吸引观众的 方法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到 水平。 2.舞台设计要和谐 包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体,舞台是由很多因素。协助参展企业达到展出目的明确传达信息 3.舞台设计要明确表达主题 通常是参展企业自身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点,主题是参展企业希望传达给参观者的基本信息和印象。从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置,用协调一致的方式以造成统一的印象。 4.舞台设计要突出有焦点 展示设计应有中心、有焦点。舞台的焦点能够吸引注意。焦点选择应服务于展出目的一般会是特别的产品、新产品、 重要的产品或者被看重的产品。通过位置、安排、灯光等手段突出重点展品 5.舞台设计要有醒目标志 便观赏更容易识别寻找,与众不同能吸引更多的观赏者。使走进舞台的观赏者也会留下印象,并在后会被触及回忆。设计要独特,但是不要脱离展出目标和商业形象。 6.舞台设计要从目标观众的角度做设计 特别是庙宇、宫殿、银行等,保守的设计。强调永恒、权威和壮观。但是竞争的展览会上,展出胜利与否在很大水平上靠观众的兴趣和反应。因此,展览设计要考虑人,主要是目标观众的目的情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计,容易引起目标观众的注意、共鸣,并为目标观众留下比拟深的印象。 7.要考虑人流布置 但是只让经筛选的观众走进舞台也许希望记录每一观众的数据也许希望只记录经筛选的少数观众;或者甚至不考虑此工作。舞台布置对人流控制管理是关键因素。因此,参展企业也许希望在舞台内有大量的能自由走动的观众也许希望吸引大量的观众。设计人员在开始就要了解参展企业希望何种人流。 8.要考虑空间 还会使一些目标观众失去兴趣。反过来空荡的舞台也会有相同的效果。对此,设计人员还要考虑舞台工作人员数量和观赏看数量。拥挤的舞台效率不好。舞台面积是主要因素。 9.舞台要易建易拆 规定时间内能够装拆。建拆施工时间通常由展览会组织者决定。设计人员在开始设计前应当了解施工时间。舞台结构应当简单。


